一.看字的筆畫的變化調和，筆畫是構成單個字的橫豎撇捺點這些最基本的元素。讀書那會兒，練習寫字，老師會說某個字的某一筆寫得好，就是這個意思。不同書體之間，筆畫的特征不同，如篆書和楷書筆畫規整勻整，而行書草書的筆畫則富于變化。比如“王”字，有三條橫畫，這三條橫

在字中不能長短、粗細、濃淡一模一樣，應該且必須有所變化，相輔、相照、相應的自然調和。董其昌認為，可寫作，一縮，二少縮，三亦縮。這里董其昌所論的“縮”，即筆勢收縮而不伸展、

不出峰，含有“短”的意思；“王”字的“橫畫”就是這樣，否則，字形就顯得呆眼，缺靈動，也就無神韻可言。

二.看作品里字的間架結構，就是字的點劃安排與形式布置。漢字是一種象形文字，具有左右結構、上下結構、全包圍、半包圍等，不同結構的字結字方法也不近相同，但要做到結構合理。好的書法作品字的結構都能經得起推敲，遠觀近看都賞心悅目。

三.看作品的通篇章法和布局，包括通篇作品的行氣節奏、氣勢融合、空間布白的調和，通俗說就是字與字之間的變化、行距、留白等。好的的書法作品，必然是字字間、行列間氣勢融合貫通，墨斷而勢連，筆短而意合。汁白以當黑，疏密得宜，予人以無盡的聯想和嘆為觀止的神韻感染力。當然，書法作品中的落款、印章也在通篇書法作品鑒賞范圍內，要著眼注意是否用得恰到好處，好則便可起到畫龍點睛的作用；反則畫蛇添足，倒損了整幅作品布局。

四.看創作書法作品的時代和作者的個人經歷，了解當時的人間世事，體會當時創作者的心路歷程。如唐代顏真卿寫的《多寶塔碑》，是在大唐和平環境下寫成的，正值春風得意之時，字勢端重渾厚，清晰悅目，成為其楷書中的代表作。《祭侄文稿》則是在大唐朝廷岌岌可危，侄兒在戰亂中不幸身亡之中寫成的，悲憤之情溢于紙上，通篇筆畫濃淡、疏密得宜、大小不一，加上涂涂改改的粗獷、瀟灑的風格，成為其行書中的代表作。鑒于此，我們萬不可以現代的眼光去評賞，一定要把作品放在人物當時創作作品時的歷史背景中去評鑒和賞讀，這樣才能得出正確的結論。

一是欣賞書法必須要有實踐基礎。學習書法應學會欣賞書法，黃庭堅說過一句話，“學書不盡臨摹，張古人書于壁間，觀之入神，則下筆隨人意”。趙孟頫也說過一句話，“學書在玩味古人發帖，悉知其用筆之意，乃為有益”。也就是說，對書法之欣賞，要與臨帖學書的實踐結合起來，欣賞可以激發練書法的興趣，又可推動自己書法水平的提高。所以說，欣賞在實踐中鍛煉出來的。

五.是看其書法的藝術風格。書法作品的創作，有其特有的氣韻和風采，展現書者的人品及其藝術的特點。此特點與其師承、家學、名家影響有關系外，還與其個性、氣質、膽識、修養、審美觀等等方面有千絲萬縷的關系。所以說，在欣賞書法的同時，看其作品有無前人的基礎，有無方勁堅挺，有無卓越多姿，有無拙補渾厚，有無法度森嚴，有無奇葩風格。

六.是看章法之美。章法又叫分間布白。看其章法是否整齊勻稱，看其章法大小是否疏密，是否錯落有致，是否線條流暢，是否前后照應生動，是否上下呼應，是否行間茂密，左右映帶，是否筆力氣勢如虹，是否墨韻枯淡美觀，是否首尾相應，是否筆意顧盼，是否平衡統一，是否偃仰起伏，自然天成。

七.是看意境。書法所表現出來的就是書者的意境。以筆墨技巧，述說生活和自然界的觀察、思考、感受，抒發作者的思想、意趣、情操。賦予書法之靈氣和藝術新生命。流出作者喜怒、悲傷、怨恨、酣醉等等，于書法發泄之。

八.是看力感。這是作者筆下功夫長期練習積累的結果，也是筆墨技巧成熟的體現。表現出陽剛陰柔、筆力遒勁，否則筆力無力，韻律暗失。