第一步：軟開度練習：

手、腕、肘各部柔軟動作 ; 頭部、肩部、胸部的靈活性訓練；腰、脊的舒展動作 \ 臀部、髖關節的控制力訓練 ; 膝蓋、踝足的關節柔韌性訓練；

第二步：肚皮舞人體解剖學：

利用頭、頸、肩、上臂、肘部、下臂、手腕、手指、胸、胯、腰、臀、腿、膝蓋、腳尖等等所有肚皮舞骨骼、肌肉、韌帶等動作的分解與連接來詮釋肚皮舞每個肢體動作的部位發力點、爆發點與肌控秘籍.

第三步：肌群控制秘籍：

上腹肌、中腹肌、下腹肌、側腰肌、斜側腰肌、橫膈膜肌群、左右臀肌、縫匠肌、腘窩內肌群、背闊肌等的肌群控制與關節、韌帶的配合.

第四步：呼吸控制：

掌握呼吸在舞蹈表演中的作用以及呼吸與動作的協調配合。讓呼吸使舞蹈動作具有延伸感、韻律感和藝術表現力；掌握腹部上下翻滾肚皮的呼吸控制；掌握呼吸對于橫膈膜西米（胃西米）的控制作用.

第五步：肚皮舞唯美舞感設計：

一個舞者的優美，便取決于舞感并跳出整體的范兒；舞感的培養與感悟，舞姿的形式和意境與節奏、動律、線條和神韻的配合；把握舞蹈動作力度和線條的變換、舞姿的俯仰起落以及動作的斷續，培養唯美的心理和審美情趣。

第六步：培養舞臺上的龐大氣場：

打牢基本功、樹立良好的習慣、正確的舞蹈學習心態、信念和練習方法。感悟東方舞音樂的靈魂；融進對每支舞曲的貫徹理解。從38天細節學習東方舞的肌肉耐力、心肺耐力、身體平衡、身體靈活性、力量控制等培養自身獨特舞蹈表現力.

第七步：成品舞編舞技巧與即興發揮：

引入專業舞蹈院校編導教學專業訓練包括選材練習、結構能力練習、編舞技法練習、舞蹈畫面練習、舞臺調度練習以及成品舞習作和學員配合排練等。即興舞蹈：從訓練日常編舞思維反應、動作協調、情感表達、舞蹈創編等綜合能力入手做基礎訓練；掌握中東音樂、節奏的理解與動作的配合；以及肚皮舞的最高境界-舞者與鼓手天衣無縫的配合；從熟練了解阿拉伯節奏分類與熟背鼓語到掌握中東鼓節奏與每一個肚皮舞動作的默契匹配.

第八步：肚皮舞服裝設計與搭配：

教授舞者學會挑選演出服面料的材質、獨創演出服做工和造型，學會如何利用材質遮掩身材缺陷 ；從肚皮舞演出服裝設計和表演的能力和素質，以及創新設計能力出發，教授獨立制作專屬自己的舒適華美演出戰袍.

第九步：舞臺化妝技巧與造型：

肚皮舞舞臺美術設計的時尚化趨勢，使得肚皮舞舞臺造型化妝的技巧不斷改進，肚皮舞者的舞臺造型逐漸走向多元化，在原有的僅僅局限于舞臺的造型設計、化妝手法、燈光效果，開始適應更多肚皮舞妝容細節的展示，更趨于真實，細膩。 肚皮舞的舞臺表演由于涉及到表演風格，舞臺環境、舞臺燈光、形象設計、與觀眾的距離等等諸多因素，因此肚皮舞的化妝手法較為夸張.從肚皮舞發型、頭飾、造型、化妝設計、發型設計，服裝設計、飾品制作等各個細節的學習來打造自身完美肚皮舞妝容.

第十步：肚皮舞理論知識大百科：

從肚皮舞的起源（宗教傳說；生殖崇拜傳說、社會傳統舞蹈傳說、吉普賽祖先傳說、后宮傳說）到發展狀況、流派劃分、淵源歷史、肚皮舞音樂種類、國家流派、節奏分析等囊括所有肚皮舞理論知識.