在每一個進化過程中，都必經一段極端污染的時期，將物種引向變異的軌跡。過去三十年間，設計行業歷經了由新型方法論爆發所產生的多種思潮轉變。這些轉變不僅來自新技術，還涉及一系列文化變革，每一種都促進了設計、建筑、藝術文化的重組，打破舊的秩序，并回應過去的歷史。如今，史無前例地，我們共享一種技術語言，在各領域間穿行流動。改變著過去獨立知識分支的走向。藝術、建筑、時尚、電影、音樂的諸多實踐，都帶著類似的憧憬，彼此激起陣陣漣漪。

創作的概念本身在不斷變化，本次虛擬展覽正認可并推動著這一現象，試圖在美學與概念的叢林中開辟出新的道路，正如喚醒“污染”。通過人工智能，參展作品將彼此融合與變異，創造出新的物種。展覽囊括了一系列由建筑、藝術、時尚構成的重要實踐，呈現出近年來由無數設計思潮彼此融合所孕育出的“奇異野獸”。

該展覽由Graham藝術高等研究基金會傾情贊助。

Kristy Balliet

Loud Lines

Loud Lines 是BairBalliet的項目描述，體現出她們的建筑價值觀。Loud Lines既嚴謹又大膽，它們被結構化，卻依然能夠搖擺、分裂、展現姿態。既不沉默，亦不冷漠。

Semblances

Semblances 試圖以不同的緯度描繪并渲染事物，將這些演繹與其來源融合，以產生不同偽裝下的建筑物體。該裝置對圖像狀態及物體間的關系提出質疑。圖像和物體間的轉換造成了建筑形式和看似自然形式間的融合。

Museum of World Writing

建筑物的整體是一個低矮的曲折盒子，與外圍的奇異輪廓相交錯。整個形狀看似古老，卻說不出確切的來源。外輪廓并不明朗，深入地延伸至盒子內部。物塊的集合像鉆石一樣在底部被切割，以與地面分離。

Marcelo Spina

Bright Solitude

Bright Solitude旨在推測建筑中的真實。該圖像處在建筑攝影、渲染、及圖片模糊界限的中心，構筑了項目新的視覺可能性，甚至有了虛構故事的意味。首先引發了對圖像的情感共鳴，并不像真實的建筑物那般，而是對建筑圖像的感知。

Elena Manferdini

Second Nature

靜物畫和風景畫歷來是捕捉自然的一種方法：將自然的形式、美學以及情感特質固定在時間上。這些模式因此縮小了自然界令人敬畏的體驗，使之能夠被觀者理解和消化。在該場景中，自然的表現范圍包含從現實到虛擬的所有梯度。景觀可能成為數字敏感度新比喻的基礎，作為真實與幻想、熟悉與驚喜、靜止與動態日漸模糊的領域。