游戲基礎知識研究者角色的設計思路,自學游戲角色設計 今天小豆培訓網學歷教育小編就來給大家簡單介紹一下。
文/李紅袖
本文首發公眾號“青花會游戲百科”
在影視、動漫和游戲作品中，“研究者”類的角色十分常見，雖然他們很少能夠成為故事里的主角，但卻依然會是推進劇情，甚至影響整部作品世界觀構建的關鍵角色。在游戲中他們還可以為玩家們持續提供技術支持，解鎖全新的兵種、裝備或者是技能、魔法；當然，他們本身也可以投身到戰斗的前線，在知識的武裝下成為一股不容忽視的力量。
“研究者”類型的角色必然會有自己潛心鉆研的領域，在游戲中較多采用的設定是“魔法研究者”和“科學研究者”兩種類型，具體情況根據游戲的背景設定來進行選擇，需要說明的一點是，并非“奇幻”類型的游戲就必須讓他們研究魔法，也并非“科幻”類的游戲就只能有“研究科學的研究者角色”，《星球大戰》的故事里就有采用古老戰斗手段御敵的“暗夜姐妹”，她們雖然不掌握任何尖端的科技，但對于“法術和魔藥”卻頗有造詣；而《英雄聯盟》作為一款奇幻背景的游戲，里面同樣有“黑默丁格”和“維克托”這類癡迷于科學、發明的人物。雖然他們的領域不同，但有著相同的3點特性——對自己所研究領域的執著（甚至是癡迷）；在其中已經取得相當的成就；采用自己的研究成果來武裝所屬陣營或是自己本身。
《英雄聯盟》雖然基調是“魔幻”，但其中也有“黑默丁格”這樣的科學家角色
而且正如大家所知道的大多數例子那樣，在那些會發生“戰斗”的游戲里（至少大部分游戲里都有“戰斗”的環節），“科學家”角色會為玩家提供各種各樣全新的兵種、武器、裝備、技能（比如《生化奇兵》里玩家能夠使用的各種特殊能力就是科學家研究海蝸牛干細胞“ADAM”的成果），但除了置身后方潛心搞研究之外，讓他們走上前線親自參與戰斗也是可行的設計，除了之前提到過《英雄聯盟》中的“黑默丁格”之外，《守望先鋒》里的“莫伊拉”和“小美”以及《質量效應2》里的“莫丁教授”也都是親身參與到戰斗當中的科學家角色。
第二種，歷史學家。雖然這類人物很少能夠給予玩家游戲性上的幫助（他們很難提供新的技能、武器和兵種），但是在劇情上他們往往會承擔十分關鍵的作用，很多引出后續故事的情報與信息都需要由他們告訴主角，甚至可以把游戲中的“歷史學家”類角色理解為連接游戲里“當前時間點”和“過去時間點”的一種紐帶，游戲世界觀里各種歷史事件的講解以及對上古器物、文獻的研究工作都需要他們來承擔。例如在《魔獸世界：熊貓人之謎》中，玩家們在團隊副本“魔古山寶庫”里就需要通過歷史學者“周卓”之口了解當年魔古人統治潘達利亞大陸的那段歷史，以及“暴虐瘋王蒙恩”、“迅影匪王速不臺”等著名魔古族領袖人物的大致生平；而在《質量效應》系列中，玩家則是從阿莎麗族的史學家“莉亞拉”口中首次聽說銀河系上古文明種族“普洛仙”的存在，在《質量效應3》里她更是對普洛仙幸存者“賈維斯”表現出了極強的好奇心，假設最后玩家在抗擊“收割者”的戰爭中落敗，身為歷史學家的莉亞拉也會將珍貴的數據資料保存下來，幫助銀河系后續的有機文明徹底戰勝“收割者”。
大多數游戲中的“科學家”都是差不多的衣著
他們無法直接穿著重型護甲的理由也很簡單——日復一日的辛勤研究讓他們有了豐富的知識和發達的腦力，但身體素質方面必然會有所欠缺，所以從理論上來說，厚重的護甲只會讓他們不堪重負而非給予他們合適的保護，更何況此類“研究者”角色大多都屬于游戲中的“后排”角色，難以直接招架敵人的攻擊。
第三，“研究者”角色也可以有“重裝者”的外形設定。之前所說的是大多數時候，“研究者”角色無法“直接”穿著重型護甲，但這并不意味著“研究者”們將完全與“重裝者”角色絕緣，只不過在外觀設計上需要稍加注意。
比較常見的處理方法就是讓“研究者”角色以“駕駛自己開發的機甲”這樣的形式參與戰斗，在機甲的保護下他們的抗擊打能力以及傷害制造能力都會大幅度增加，玩家自然也會對這樣的“重裝者”人物產生認可（因為“駕駛”機甲并沒有那么高的體能要求，并不會破壞“研究者”角色的形象）。例如街機游戲《名將》里的Babyhead就是這種類型的角色，在背景設定里他是一名年齡只有2歲的天才兒童科學家，即便有著遠超常人的智力很顯然也無法直接參與戰斗，于是制作組給他設計了一臺供其駕駛的機甲，Babyhead便有了讓人覺得合理的外觀加入到戰斗當中。
《魔獸世界：熊貓人之謎》里玩家將跟隨周卓一起深入魔古山寶庫
第三種，“研究者”角色的研究成果在某個地區引發了巨大的災難，主角需要逃離或是阻止這場危機。如果“研究者”的研究成果具有極其可怕的破壞力，那么無論是意外泄露還是定向使用都會給某個區域內的大多數生物帶來滅頂之災，例如在《生化危機2》和《生化危機3》的故事里，由科學家“威廉”所開發的“T病毒”在浣熊市的蔓延讓其中絕大多數的生物都發生了變異——人類，烏鴉，犬科動物以及蜘蛛，甚至是某些植物，最后為了徹底解決這場危機不惜發射核彈來將浣熊市徹底從地圖上抹除，而身為主角的“克萊爾”和“吉爾”等人在游戲里最核心的目標就是從浣熊市安全撤離。
《生化危機3》的最后吉爾和卡洛斯乘坐直升機逃離浣熊市
而在《質量效應》系列中，我們在“克洛根人”的故鄉——圖岑卡星可以看到早年間“賽拉睿人”將“基因噬體”作為武器投放在此的嚴重影響，“基因噬體”可以大幅減少克洛根人的生育率，在基因噬體和戰爭的影響下，克洛根人的人口數量銳減，導致圖岑卡現在到處都是一片荒涼的景象，在《質量效應3》中，作為“基因噬體”研究者的“莫丁教授”將會展開一段“贖罪之旅”，最終他登上即將垮塌的發射塔在最后關頭散播出了基因噬體的解藥，治愈了圖岑卡上所有的克洛根人，但代價是自己的生命。
《質量效應3》中莫丁教授在即將坍塌的發射塔里工作到最后一秒
通常來說，這種類型的情節必然會是游戲故事的主線，并且還會占據較高的劇情地位，甚至可以是貫穿游戲始終的核心劇情（例如之前提到的《生化危機2》和《生化危機3》）。
以上就是本期對游戲中“研究者”角色設計的介紹，感謝各位的閱讀。
1、西方繪畫藝術為什么喜歡畫人體？
我認為，藝術是沿著文化理念的軌跡而綻放的美麗之花，而人體藝術是藝術之花中的花魁。
早在2700多年前的古希臘時期，藝術家就善于用雕塑表現美輪美奐的人體藝術。因為古希臘時期是一個高舉自由精神大旗的時代，誕生了諸如蘇格拉底、柏拉圖、亞里士多德、普羅塔戈拉等哲學大師，他們從不同角度提出有名的美學言論，指導著藝術家進行藝術創作。
（古希臘雕塑·海神波塞冬）
如柏拉圖所言：美是真的光輝。當美的靈魂與美的外表和諧地融為一體，人們就會看到，這是世上最完善的美。
普羅塔戈拉說到：人是萬物的尺度。
從這些哲學大咖的觀點中可以得出，他們把真看作是體現美的重要載體，同時，把具有內外兼修的人，看作是呈現真和美的基礎。
（波提切利·春）
因此，在世間萬物中，人的一切物質活動和精神活動成為藝術家凸顯美學價值的根本。
也是在這個時候，藝術家把美的屬性根據性別不同，抽離出男性的陽剛之美，表現在雕塑上，就是展現一種身強力壯，肌肉飽滿，充滿力量感的男性造型，這些造型的原型都來自神話英雄，運動員，角斗士，奴隸等人物，他們是體現陽剛之美的載體。
（威廉格維得作品）
而對于女性，因為生殖崇拜的影響，藝術家則抽離出陰柔之美，旨在用雕塑展現女性身上風情萬種的體態，她們是藝術家根據現實生活中婀娜多姿的少女和貴婦塑造出來的藝術形象，旨在展現柔媚、妖嬈，以及那種偉大而博愛的母性意識。
（宙斯）
這樣的藝術觀念一直伴隨著西方藝術的創作。但到中世紀時，由于宗教思想的約束，人體藝術的發展受到了長達1000年的限制，在宗教思想里，創作人體藝術被認為是有傷風化的行為，跟宗教思想中那種嚴肅、莊重的格調不相匹配，所以，這時期不僅人體藝術，甚至整個藝術都沒有取得多少進展。
（提香·查爾斯昆特畫像）
到了文藝復興時期，油畫從蛋彩畫基礎上誕生，因為追尋自我意識和個體價值的“人文主義思想”逐漸發展起來，被各階層人士所認同，人體繪畫真正得到了快速發展。畫家已不滿足于用繪畫歌頌宗教思想，而把贊揚對象針對于形形色色的人，通過人體來表現人的情感、思想和靈魂，既做到了蔑視宗教思想的權威，又推進了思想啟蒙，有效發展了繪畫藝術。自此，人體繪畫藝術作為西方文化傳統，一直傳承至今。
