動畫專業國外留學怎么樣-,在外面留學的注意事項 今天小豆培訓網學歷教育小編就來給大家簡單介紹一下。
對于不少動畫人來說，到海外高校深造可能是心中的一個小小夢想。但是當你決定出國留學后，還需要在茫茫選擇中抉擇留學的國度、深造的高校，相信大家也會挑花眼了吧。今天，小趴找了幾位就讀于海外優秀高校深造動畫的同學，與大家分享出國留學申請的經驗，談談他們就讀的高校都有啥特色。
Nash的作品
于是來到了這個美麗的小城鎮，這里可以說是一個大學城，并沒有校門校區的概念，教學樓分布在小鎮的各個區域。美國藝術學校雖然可以說也是專科學校不過課程設置的全面，致力于培養藝術家而不僅僅是工匠。
第一年大多是基礎課，嘗試各個表現形式的藝術，也為沒有多少基礎就因為興趣就來學藝術的學生打基礎（美國沒有國內那種素描色彩評分的藝考制，大家都出于興趣，所以美國學生大多基礎不怎么好不過有腦洞）。
第二年開始上專業課，教授都是業界多少有經驗的前制作人員如給獅子王花木蘭畫特效的troy老師，有前夢工廠綁定師brian。另外scad專業實力雄厚也很大程度上得益于硬件，學校設備都很先進，單屏幕雙屏幕wacom手寫屏幕都有，跑的也都還挺快，做三維的比較受用的是有學校自己的渲染農場，可以提升渲染效率。課程大綱寫的很具體，課程也是按照大綱嚴格執行，專業課最大規模20人，所以老師有單獨輔導解答每個人問題的時間。大二大三把動畫所有方向的基礎知識都感受感受然后大多決定一個專業方向了，如做動畫的以后是想走動畫方向還是綁定方向或是模型方向，根據方向大四選擇選修的課程。
現在在讀大四，在做畢設短片，大工程工作量大，就像校名的引伸義（sleep comes after death），但愿能活著做完。
Christo 劉榮業
美國薩凡納藝術與設計學院
關鍵詞：美國留學、研究生
我申請的是SCAD（Savannah College of Art and Design），這是一所私立學校，因為國內學生對她了解不足，而且錄取難度不算特別高，所以按照國內“考取大學”的思維來說，“這不算一所好大學”。而且國內同學普遍有名校情結，似乎“容易進的都不是好學校”一樣。其實純屬是慣性思維吧。
李一申同學制作動畫
再說作品集，我雖然是理工科學生，在大學期間一直有去畫室學習美術基礎。之后也去學習了三維建模來補充我的作品集。作品集這種東西相信很多學美術的同學都會比我厲害，在這里就不獻丑了。現在我的感受是軟件的操作遠沒有美術基礎重要，基本功越扎實下這行走得越遠。提高基本功無非多學多練多向牛人學習。
Sheridan College是北美最好的動畫學院之一，出過不少著名動畫導演，也擁有非常好的師資和硬件設施，其中有本科傳統動畫，研究生的電腦動畫和視覺特效專業。這邊的動畫課程非常的高效且緊湊，作業量也非常大，學習熬夜趕due是家常便飯，一旦松懈下來就會趕不上進度。還有就是學習氛圍非常的好，身邊都是很優秀的人才并且都在拼命努力學習，偷懶都會覺得不好意思。這里每個人的畢業設計都是自己做一個不少于一分鐘的動畫短片，從劇本構思到后期都是一個人負責。能把所有的制作流程都走一遍，畢業出來和產業基本無縫接軌。這邊動畫專業每年畢業都有industry day，當天會來許多著名的動畫公司和影視公司來看應屆生作品，做得好的作品很有機會就會收到不同公司名片并且叫你去面試。算是學校的一個小福利。
阿夸
武藏野美術大學映像研究領域動畫專業研究生
關鍵詞：日本留學、研究生
首先介紹一下，日文的「研究生」的概念和國內不一樣，可以說成是預科生。我報考的是武藏美的「外國人研究生」，這個制度招收的是以修士合格為目標的留學生。學期一年，會有導師的專業課和日語課。通過一年間和導師的交流和互相的了解，修士考試時可以準備更充分，但是也并不是說考上了研究生就一定可以修士合格的。
圖書館外觀（里面不讓拍照，但是超級漂亮！）
我是2016年7月從國內大學的動畫專業畢業之后來到東京的語言學校，11月底申請的武藏美研究生，2017年1月提交作品集和參加面試，沒有小論文考試。武藏野每年夏天的兩次開放日有約見教授的機會，那個時候可以把自己的動畫作品、研究計劃書等等帶給教授看。
我個人針對考試有兩個建議：
一個是準備動畫作品集的時候不用去考慮迎合老師的口味，老師更希望看到有個人風格的、質量高的作品。
我提交的紙質作品集和DVD
另一個是日語的口語能力非常非常重要…近幾年外國人報考武藏野的人越來越多，去年和今年的修士面試時是三個人同時考的，日語好的人更占優勢。
不過研究生制度是2017年武藏美第一年開放的，報考的還比較少，動畫專業現在就我一個人…
在武藏美的動畫專業，各種題材、表現手法都可以嘗試，導師很尊重學生的想法，學習氛圍很自由~歡迎大家報考( ? ?ω)?
映像專業的走廊
這一期的留學分享就到這里了，希望能對你們有所幫助~！當然，小趴選取的也只是其中的幾所高校，如果你有特別想要了解的高校或者是你也想和同學們分享你的留學經驗，不妨在下方留言告訴我們哦！
如果想要和更多動畫人進一步交流學習可以添加客服小趴（微信號：xsp_xiaopa4）回復關鍵詞“加群”。當然老規矩，如果你對于動畫行業還有其他想要了解的，都可以到文章底部留言哦，小趴誠邀！
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1、如果進行卡通角色動畫制作？
用萬彩動畫大師就可以制作出來了，它是一款免費的MG動畫視頻制作軟件，易上手，卡通角色素材也多，適用于制作企業宣傳動畫，動畫廣告，營銷動畫，多媒體課件，微課等。 ....2、從動畫角色的設計方向寫論文要怎么寫呢？
角色設計本身與實踐的相關性極大，因此，若具有實踐經驗的創作者可以加入到研究隊伍中，那么對于總結實踐經驗、提升實踐理論將是一筆寶貴的財富。這一點可以和電影美術做比較。許多電影美術師經過實踐，都進行了總結與理論研究，畢竟建立在實踐基礎上的實踐理論研究更有價值。選擇了實踐與研究，就可以從幾個主要方面來談了。例如動畫角色性格的挖掘，起初的概念設計草圖，如果選出令人滿意的方向，已有成熟角色的相關參考，總結各方面的建議，再進行定版設計；基本pose與表情的設定；服裝的考證與設計，服飾風格的統一研究；角色隨身道具和配飾和細節的設計與完善；色指定中的色彩學理論；單個角色與整體角色群和場景、概念氣氛的搭配；整部影片角色風格和美術風格的把握等等。這些都可以展開談。我正在做的論文就是動畫角色設計相關。因為是三維商業角色設計研究，我還加入了二維轉三維的問題和解決辦法，還有各個部分的材質設計、指定，以及角色的毛發設計等等。因為做的是中國風格的角色，我還引入了“中國風格如何現代化”這個問題。如果非本專業，或者實踐經驗并不豐富，那么可以選擇美學、動畫史或者傳播學的角度對角色進行分析。但是主題可能就不是角色設計，而是角色的其他方面了。
3、動畫藝術風格專業畢業論文
動畫發展百年歷史,作為一個依托于技術而產生的藝術門類,動畫藝術從一開始便與動畫技術存在著密不可分的聯系,每一次的技術革新都會為動畫藝術的發展注入新的能量。下面是我為大家整理的動畫藝術風格專業畢業論文，供大家參考。
動畫藝術風格專業畢業論文篇一《動畫藝術之生命》
[摘要]本文深度分析孩童的思維特點，由于信息量少甚至空白，形成好奇與想象，富于浪漫特征。接著講述動畫題材，大都以童話、民間故事以及神話為主，都具濃郁的浪漫性。最后分析動畫制作方式與過程、制作的無限的隨意性也具備無限浪漫的趨向。三者的根本在于無限性，因無限性而超越現實邏輯，而實現無限的浪漫表現，對現實邏輯的突破，超越甚至相悖，極大激發孩童的想象力，進而論證了動畫藝術之生命即為浪漫。
[關鍵詞]浪漫;信息;無限;邏輯
一
浪漫，乃相對于現實而言。現實之內涵為合理，因為現實合理基于現實邏輯之上。浪漫是對現實合理之超越，即以浪漫之不合理取代現實之合理，即超越現實之邏輯或甚至與現實之邏輯相悖。
合理與邏輯，意味著可能、可控與必然;不合理與超邏輯，意味著隨機、變化與懸念。蘊涵隨機、變化與懸念之浪漫，是以想象、憧憬與預言之形式而表現。其本身是脫離現實或超越現實的，是將現實之不合理升華為藝術之合理，是將現實邏輯之不可能升華為藝術邏輯之可能。因此，浪漫是更高層次、更高境界之合理與可能，是未來之合理與可能，是現實之希望。
童話、神話與寓言是浪漫的，因為三者都是將想象、憧憬與預言稱為現實。童話對應的是孩童之想象、憧憬與預言，神話對應的是人類童年期的想象、憧憬與預言，寓言是將某些貌似合理之邏輯，揭示與批判其不合理。
動畫藝術是浪漫的，很多動畫藝術是童話、神話及寓言故事的直接轉換。這種將文學藝術轉換成影視藝術之所以可能與默契，是因為兩者本質均為浪漫的，是異質同構的。這種轉換的經典之作，舉不勝舉，如格林童話之《白雪公主》，中國古典神話之《大鬧天宮》及《哪吒鬧海》，等。
孩童的思維是浪漫的，其浪漫源于其無知，源于其神經系統在與發展過程中，組織思維的信息太少。成人是現實的，其現實源于其思維信息量之豐富。
無知意味著無限，孩童的思維預示著無限之拓展空間。豐富本身意味著有限與限制，成人思維蘊涵更多的是回憶、借鑒與重復。
孩童思維信息量缺乏，意味著沒有過去而直面未來，概念少而好奇多、邏輯少而想象多、結果少而懸疑多，孩童之思維有著無限的未來拓展。成人思維信息量之豐富，是過去的積累，是經驗的組合，由此而形成思維之慣性與固執的方向，是現實之軌跡、順承現實之邏輯、受現實之控制、沉湎于過去與現實，歲月無情地消磨了他們的浪漫。
童話、神話及寓言等文學形式，雖然其浪漫之本質與孩童之浪漫思維契合，但文學畢竟是文字形式，非直觀的，因此，這種契合不可能暢通無阻。文字的辨識、理解是雙方契合的無法達到最佳效果之障礙，更何況尚有學齡前孩童無法對應契合。
稍進一步的方法就是為文學形式配上插圖，甚至發展為連環畫，繪畫與文學之結合，文字信息轉換為圖像信息，雖然由抽象而具象，由理解而直觀，改善了對應契合，但其依然有一個致命的弱點，即靜止。
孩童雖然生活于現實之中，但生活是運動的。現實可能瞬間靜止，但浪漫必須是運動的。唯有運動，才能使孩童之浪漫，與童話與神話之浪漫完美契合而暢通無阻。新的數字技術的日新月異，使費時費力的人工動畫獲得空前發展與無限開拓之契機。此契機最重要的意義在于，數字技術能將動畫藝術之浪漫內涵與特征發揮到極致，并且無限拓展與延伸。
學齡前兒童可以越過文字障礙，直接與動畫藝術互動，前階段熱播的《喜羊羊與灰太狼》使無數的學齡前兒童癡迷，就是這種互動的耀眼閃光。成人雖然是現實的，但也需要浪漫之調節，因為童年之溫馨與天真，童年之好奇與任性，能使他們在現實的清規戒律中掙脫，在歲月之磨難與憂患中，點燃其想象與希望之光，在磨難中感受甜蜜，在憂患中獲得愉悅，忘卻銀絲與皺紋，重溫少兒與青春之浪漫。
人類在現實中進步，在浪漫中升華;現實孕育著浪漫，浪漫美麗著現實。動畫藝術不僅是人類浪漫之創造，更是人類創造之浪漫。
二
許多動畫都是直接由童話、神話、寓言、傳說等文學形式轉換而來，其內容本身就是浪漫的，是人們熟知的，能回味再三而難以忘懷之浪漫。浪漫對動畫而言，是無處不在，是浪漫之浸潤、浪漫之散發、浪漫之融合、全方位之浪漫展示。
以早期經典動畫《大鬧天宮》為例，展示著孫悟空頑皮幽默、異想天開之性格浪漫;從水簾洞到南天門、從龍宮到云間的環境轉換之空間浪漫;一根金箍棒威力無窮又變化莫測之道具浪漫;猴王從好奇到惡作劇、從受騙到大鬧的曲折之情節浪漫;從石猴迸出到被壓五指山之命運浪漫，等等。整部動畫藝術的時間推移、畫面變幻、開頭結尾，全由形形色色之浪漫組合而成。浪漫不僅是其形式、內容以及主題，更是其藝術感染力與美之效應。
古典的、傳統的童話神話，乃至現代的科幻，如《阿童木》《機器貓》等，其內容與情節即以浪漫取勝。層出不窮之異想天開、接連不斷之夢幻想象、出人意料之懸念，形成這類動畫藝術之主要，在想象與理想之浪漫中，表現正義、果斷、勇氣、堅韌、善良、熱情、真誠等人類之推動社會進步之性格與品質。浪漫正是這種優秀的性格與品質，在思維與思想、心靈與精神之反映。動畫藝術之浪漫，對孩童而言，是快樂之引導而又極其深刻之教化，浪漫式的教育是最有效的教育。因為浪漫在此獲得對應與默契。
實質上，動畫藝術之浪漫不僅是故事情節之浪漫，更主要地表現在形式上。準確地說，形式浪漫才是動畫藝術之本質，才是動畫藝術之所以受孩童們癡迷的根本原因。唯有形式之浪漫，動畫藝術在表現內容并不浪漫的故事，在表現歷史與現代題材的故事時，其浪漫之風格依舊不變，其浪漫之內涵依舊動人。
所謂形式浪漫，即來用對比、夸張以及一些不符合生活邏輯與自然邏輯之藝術手段，來表現動畫藝術之造型、結構與色彩等，從而產生新奇、強烈、緊張、興奮等藝術效果。
60年代我國表現國內革命戰爭時期的動畫故事《紅軍橋》，即以對比之手法，塑造極端的瘦長與矮胖兩個造型相反的富紳形象，從而從形式上反映了其愚蠢與可笑，并由此對其進行無情地鞭撻與諷刺。 夸張是動畫藝術最常見，也是最有效之浪漫的藝術表現手法。在全球都產生廣泛影響的美國動畫藝術《米老鼠和唐老鴨》，將夸張手法表現極致，夸張成為其最鮮明的特色，其之所以吸引人，或者說成功之處，也恰恰在于充滿智慧與想象之夸張。
在米老鼠與唐老鴨的造型上，制作者夸張地設計了米老鼠與身體不成比例的大鞋以及唐老鴨又寬又扁的大嘴，這兩個獨創而又夸張的設計，成為該動畫藝術的象征與標志。該動畫藝術沒有什么感人之內容與驚險之情節，然而，無處不在、無時不在之夸張，使其新穎而處處懸念，其引人入勝和無盡的藝術感染力，就在夸張。夸張不僅是其形式，也同時是其內容。以無數夸張組合而成的浪漫，使該動畫藝術既給人愉悅，又使人興奮，更給人以啟迪。
在動畫《人猿泰山》中，有一極簡單又極重要的鏡頭。當老猿媽媽初見嬰孩時，以匪夷所思之藝術表現，使猿與嬰在臉部表情上，反映出兩者之間的情感聯系與溝通。原本不可能之聯系與溝通，有違生活與自然邏輯之聯系與溝通，是如此之浪漫與感人，由此奠定了以后整個故事的發展變化與內在邏輯，正是這藝術浪漫，使荒謬升華為合理與感人。這種超乎尋常之浪漫，唯有動畫藝術才能做到，也是動畫藝術之特色，更是動畫藝術之本質。
就影視藝術而言，情感浪漫之表現具有普遍性，即任何影視形式均可表現。但極度的形式夸張、對比以及超越邏輯，則是動畫藝術之表現特征，乃動畫藝術之本質，非動畫藝術莫屬。形式浪漫是比之于情感浪漫之更深刻的浪漫，是哲學與本質的。形式浪漫才是真正的動畫藝術之浪漫。
三
動畫藝術之制作本身也是浪漫的，其浪漫表現在無限性，即無限之可能。
《米老鼠和唐老鴨》的出現，是具有里程碑意義的。動畫藝術可以超越童話、神話之類的傳統題材，可以直接形而上。動畫藝術在舍棄故事、情節等傳統概念，以造型、色彩、想象等技術手段，同樣可以制作更為引人入勝之動畫藝術。
雖然文字藝術可以無限想象，具備浪漫因素，然而，其想象是建立在現實邏輯之上，其本質乃現實的。動畫藝術雖說是直觀的，直觀對想象是限制與界定，但是，動畫藝術之夸張則超現實與超邏輯，其本質則是浪漫的。以形式夸張與超邏輯之《米老鼠和唐老鴨》，以純粹的形而上，從傳統的故事情節中解脫出來，將形式強化為主導，從現實中抽象出形式，使形式之浪漫獲得無限之拓展與展示，這是一種有別于以往之嶄新的藝術思維與藝術浪漫。
如果將傳統之動畫藝術與音樂相比較，則故事與情節可視為音樂歌曲之歌詞，其形式可視為歌曲之旋律。那么，以純動畫形式展示的《米老鼠和唐老鴨》，就是純粹的動畫節奏與旋律。純音樂是浪漫的，其浪漫在于抽象與無限，純形而上的動畫藝術也是浪漫的，也是抽象與無限的。規模宏大的多部集的《米老鼠和唐老鴨》，就是一曲規模宏大的充滿夸張、想象、奇妙、巧合、懸念等浪漫內涵的動畫交響樂。
美國動畫界有人斷言：《汽車總動員》的出現，標志著3D技術在動畫藝術之成熟。這是動畫制作的一個飛躍，動畫藝術由二維圖像發展至三維空間，是動畫藝術形式拓展的根本性革命，標志著動畫制作在形式之無限自由與無限浪漫。
美國數字技術之領先，使其在動畫藝術于近年來獲得迅猛之發展。一大批世界著名的動畫片接連問世，如《獅子王》《功夫熊貓》《花木蘭》等。我國在動畫藝術也有新的探索，例如最近熱播的運用3D技術之動畫《三國演義》，也作了可行的嘗試并獲得成功。這一切說明，數字技術與3D技術使動畫藝術獲得制作之自由，自由恰恰即為浪漫之內涵。
制作自由意味著制作之任意與無限，這是其他任何影視藝術無法達到之境界。只要想得到，沒有做不到。這就意味著在制作過程中，思維在動畫制作中上升為首要之地位，思維無限與制作無限達到了統一、對應與默契。思維無限恰恰為浪漫之特征，數字技術與3D之實現，使動畫制作獲得浪漫無限。
動畫是想象之藝術，夸張之藝術，是天真與新奇的，是形式的也是任意的，是超現實和超邏輯的，這一切，就是動畫藝術之浪漫。浪漫不僅是動畫藝術之特征，更是動畫藝術之生命。
現實是邏輯的，藝術也是邏輯的。動畫藝術之超現實、超邏輯，其本質是合邏輯的。其超越，有時甚至有悖于邏輯，乃現實之邏輯;其符合的，其轉化的是藝術邏輯。
藝術邏輯升華與抽象現實邏輯，集中以連貫、開合、疏密、呼應、交錯等形式出現，這些基本形式與關系，可以任意組合與夸張。當我們欣賞經典動畫藝術時，最鮮明、最強烈的感受，也正在于此。當思維與藝術邏輯契合，夸張也就合理，任意組合也就順理成章，懸念也就引人入勝，荒誕也就習以為常。這就是動畫藝術的浪漫。
故事情節之浪漫、形式之浪漫、制作之浪漫，歸根結底至關重要的是形式之浪漫，因為其不僅對應表達人類普遍之思維浪漫，而且，也同時對應和表達出自然關系與運動之本質浪漫，也就是說，形式之浪漫，乃一切存在與運動之希望。
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動畫藝術風格專業畢業論文篇二《中西動畫藝術風格探討》
摘要：中西方藝術在很多方面存在著差異，不論是建筑、繪畫、人文風格等等方面都有著很多的不一樣，這些的差異及別樣風格在中西方的動畫中最能夠全面的體現出來。西方動畫色彩鮮明，人物形象幽默，場景唯美，猶如是在欣賞一幅美景，中國多在動畫中采用中國所獨有的水墨顏色，中國紅的鮮艷色彩來表達動畫角色的可愛與鮮明。在選題材反面也是各有各的重點，不同的藝術有不同的表現手法，有不同的形象特點，最后給受眾呈現出來的就是別樣，各具特色的鮮明藝術特色，給我們呈現一個個精彩紛呈的動畫王國。
關鍵詞：動畫藝術，風格，比較，形象，色彩
中西方藝術風格的比較最能全面體現的就是在中西方的動畫制作之上，二者有相似的地方，但值得研究的是差異性，各具特色，各自呈現各自的藝術世界，給人不同的感官感受與心靈的觸動。
一、動畫中人物形象刻畫比較
動畫最能吸引人眼球的就是人物形象的刻畫，中西方在人物形象的刻畫上有著自身的藝術風格。例如西方動畫中“唐老鴨”的聲音給人留下了深刻影響;米老鼠的善良與智慧奪得了觀眾的心;白雪公主的美麗成為了無數孩子心中的偶像;芭比娃娃深邃的藍眼睛，既可愛又美麗大方，也是獲得了無數孩子的親睞。
中國動畫的人物形象刻畫都比較的傳統化，不論是在線條的勾勒上還是在形象的設計上，都是以人的視角去出發，采用了中國的許多元素，例如動畫版的《大鬧天宮》中的齊天大圣就是以一張年譜的形象出現的，代表了機智與勇猛。還有家喻戶曉的“南郭先生”，他是由古代成語“濫竽充數”演變而來的，都是一些很具中國特色傳統文化的形象設計。
西方的形象設計上，卡通人物都是大膽的創新，他們可以肆意的去夸張造型，可以不用遵循傳統的鴨子和老鼠的形象，在其原型的基礎上夸張其特點。中國在形象設計上比較注重的人物所要傳達的教育意義，在人物線條的勾勒上，對于人物的完整性，人性很注重，也很強調，給人一種刻板印象，方臉肥耳，有胳膊有腿，都是人的一些縮影。
二、動畫中色彩的比較
色彩是最能傳達情感的一種表現形式，天氣的好壞要用藍色和灰色，人物的刻畫也需要顏色，凡是動畫中色彩是最不可或缺的一門素材。在中西方的動畫風格中，色彩在它們中也是發揮著其所能展現的五彩斑斕和無限美好的童話世界。
但是，中西方在色彩的運用上有著自身的特色。西方的動畫中我們可以看到色彩是五彩斑斕的，盡可能的去夸張人物，運用夸張的、醒目的、鮮艷的顏色來表現人物的性格和童話世界的場景。他們是想用顏色的無線延展性來夸張動畫形象，使之鮮明，活現。給人以深刻的動畫視覺沖擊，西方的動畫作品中，《海底總動員》、《超人總動員》都是運用了鮮艷的顏色來展現一幅完整的動畫作品，里面的人物，場景都是采用亮麗的藍色，紅色，黃色三大主元素去進一步的延展，這些挑眼的顏色，在現實生活中很少會有人去過分夸張自己的穿著顏色，但是在動畫中這樣去做之后，非但沒有人反對，反倒吸引了無數觀眾的眼球，愛上了影片中用顏色刻畫出來的一整個故事。
在中國，無數的動畫中，大多數都會用到“中國紅”，這一傳統的顏色素材，例如神仙身上的披肩，仙女身上的綢巾，哪吒身上的大紅色，這一特色的傳統顏色成為了中國動畫的典型代表。因為中國人比較的含蓄和內斂，所以在顏色的采用上不會很夸張，很隨意，它都有其自身獨特的意義所在，例如水墨畫動畫，都是一些黑色，灰色，白色，少許的紅色和綠色作為陪襯，這是約定俗成的，幾千年的中國傳統文化造化的結果。
三、動畫題材的比較
西方在藝術題材的表現上，很多元化，尤其是美國，它引進世界各地的民間故事，神話傳說，勾畫自己的形象，制作屬于他們自己的動畫，然后享譽全世界。特別是對于古希臘故事的動畫制作，阿拉丁神燈的故事教育了一代又一代的青少年，英雄的形象也在孩子心中萌芽。《安徒生童話》里的故事也被美國制作成一部部精彩絕倫的動畫作品。許多的動畫明星隨之出現，例如白雪公主，米老鼠和唐老鴨，灰姑娘，《美女與野獸》中的“睡美人”等等，他們都是每一個孩子心中的明星，深受來自世界各地的孩子們的喜愛。
中國在題材的選擇上，多遵循的是傳統的路線，由于中國是一個歷代悠久的大國，所以許多的民間故事被流傳下來，例如“海螺姑娘”，那位善良美麗的女孩也是深受觀眾的喜愛;“神筆馬良”的故事，他的那支筆曾經是多少中國孩子心中的夢想。還有一些民間的藝術也被流傳下來，例如木偶劇，剪紙藝術制作出來的動畫作品也是深受孩子們的喜愛，例如“小叮當”，它可以變大變小，是一個類似于神仙的小木偶，完成小主人所有的心愿;再有之前的“人參娃”，那個可愛的，白白嫩嫩的小人參娃就是用剪紙做出來的，非常的漂亮，討人喜歡。還有一些寓言故事，成語故事，例如“東郭先生”，《濫竽充數》中的“南郭先生”，“狼來了”的故事，都成為家喻戶曉的故事，成為孩子睡前的故事。
四、動畫意義的比較
中西方在對于動畫制作的意義上，各有各自的表達方式，總之都是為了教育孩子們。這一觀點尤其是在中國，十分的鮮明，例如“狼來了”的故事，那個孩子因為總是騙大人狼來了，最后真的狼來了的時候沒人相信他，也沒人去幫助他了，這就是教育孩子們要誠實，不能撒謊。“差不多先生”每次做事都是馬馬虎虎，別人一批評他，他就會說“差不多”，最后去山上打老虎的時候，因為箭射偏了，他還安慰自己到“差不多”，可是就是因為這樣，最后被受了輕傷了老虎給吃掉了，這也是在教育孩子們做事不能馬虎，要端正態度，認真完成。
西方在這一點上是十分尊重孩子們自己的意愿的，他們制作許多畫面優美，人物可愛，幽默的動畫影片來教育他們自己的孩子，讓他們的孩子能夠在一個快樂的環境下生長，不是刻意的去制作一些教育意義的故事來教導孩子們。對于動畫的制作上，他們也是由幼年孩子為對象漸漸的轉為大孩子的伙伴，例如《睡美人》，《美人魚》，《灰姑娘》，這些人物的刻畫都是一些善良的，英勇的，所以在孩子心中就會形成潛移默化的培養，他們從小就會讓自己做一個善良的孩子，熱愛自己的國家。
在教育這個方面，中西方是存在顯著差異的，在以上的對比中我們就能夠發現，中方是非常明顯的在做教育這個觀點，他們覺得孩子的教育是在從小的培養中，所以動畫的制作對于他們來說是非常的遵循傳統的。而西方的動畫影片中，我們很少看到硬性的教育觀點，只是一種質樸的，單純的動畫片供孩子們觀賞，從而健康成長。
結語
在中西方的動畫藝術風格的比較中，可以發現在兩種不同的文化底蘊下生產出來的藝術是各具特色的，不論是題材，色彩，風格，人物形象都是各自代表著各自的特點。然而他們當中最具特色的作品都是一些非常具有民族特色，汲取當地本土成分的動畫作品。希望在今后的不斷發展中，中國的藝術能夠更進一步的發展，能夠有更多的優秀作品出來。
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4、寶寶剛開始學說話，看動畫片對孩子的語言發展有好處嗎？
有的父母覺得自己可能平時說話比較口語化，詞匯量有限，心想，如果讓孩子看動畫片是不是能促進孩子的語言發展呢？
先來看一個有趣的實驗。在美國，有人曾經做過這樣的一個實驗：他們邀請了一個臺灣人，每周花一定時間去教10到12個月的寶寶中文，12次之后，他們會發現：這些寶寶對這些這個時間里面所涉及的中文詞匯有了很好的反應。
同時，這些研究人員也讓另外一些寶寶通過聽錄音去學中文。再讓第三批的寶寶通過觀看視頻去學習中文，同樣也是有12周這么長的時間。之后研究人員就發現：這些聽錄音、看錄像的寶寶在學習中文的任務上，沒有任何的進展，幾乎沒有學到什么東西。
這個實驗說明，在寶寶語言發展的過程中人的重要性，也就是說，當我們學習語言的時候，面對面的這種交流才是有效果的。
對于比較小的寶寶，例如0到3歲的這個階段，用看動畫片這種方式來提升他的語言發展結果是微乎其微的，為什么呢？因為看電視是單向的，而語言學習需要通過面對面的交流來實現。
對于比較大的孩子，比如說3歲以上的孩子，看動畫片或者電視確實能夠擴大他們的一些詞匯量，但是看電視或者動畫片是一種被動注意，是一種被動娛樂的方式：孩子在看電視時，他不用去調動自己的這種主動的注意。久而久之，電視會剝奪孩子的思考力，孩子在看電視的認知學習中會變得不再愛動腦筋，對電視的過度關注也會讓他們忽略自己的玩具和小朋友，不愿意和其他人交流。
所以，用看動畫片這種方法來增加孩子的詞匯量、促進孩子的語言發展真的不可取。
01
對小一點的孩子，這些方法讓他早開口多說話
多和孩子面對面交流
多和孩子面對面交流
孩子語言能力的獲得很大程度上依賴于聽覺體驗，但僅僅聽聲音是不夠的。孩子也需要有機會看到語言是如何從說話者口中發出來的。唇型伴隨著相應的聲音，為孩子學習語言提供重要線索。剛開始孩子會隨機發出一些音，后來逐漸發現用不同的口型會發出不同音。爸爸媽媽應多和孩子面對面聊天，當孩子開始發聲時，及時給予回應。例如當孩子偶爾發出Ba-bada-da等音時，爸爸媽媽可以把一些常見兒歌的歌詞換成ba-ba， da-da， ma-ma，pa-pa等來哼唱和回應。孩子很喜歡和父母聊天，盡管他只能發出咿呀語，但大人和孩子互動、回應或模仿他的聲音能給他很大的肯定，可以激發他練習發音。
樂于對孩子語進行解碼
樂于對孩子語進行解碼
在1歲半以前，孩子的語言是“單詞句”——用一個詞代表的句子，因此1歲至1歲半被稱為“單詞句階段”。單詞句含義不夠明確，語音也往往不夠清晰，不能完全表達自己的意思，必須輔以表情和動作。由于單詞句表意不夠清楚，成人除了根據孩子說話時的表情和動作外，還必須根據說話的情境來推斷其意義。對孩子的語言進行適當的解碼，以完整的語句說出，并蹲下來讓孩子看到說話的嘴形，是幫助這個時期孩子語言發展很重要的態度。
比如孩子說：“走。”其中有“媽媽，離開這里”、“媽媽回家”或“媽媽，去散步”等不同的意思，需依情況而定。比如孩子說：“吃。”其實孩子想表達的意思是：“媽媽，我要吃××。”這時媽媽可以回應：“妞妞要吃蘋果。”如此以后，孩子就會很清楚地說：“妞妞要吃蘋果。”
應對孩子語言能力不足時的壞脾氣
應對孩子語言能力不足時的壞脾氣
想比成年人，孩子掌握的詞匯有限，很多時候他們不能用準確的語言來表達自己的想法和需要，有時就只能用哭鬧、發脾氣來表達內心的不滿和挫折。面對孩子的不安，爸爸媽媽一定要冷靜，可以猜測他到底想要什么，還可以嘗試用不同的活動來滿足他.在滿足他時，爸爸媽媽可以幫著孩子表達，比如說“原來寶貝是要舉高高啊”。這個過程實際上就是教授孩子學會表達的過程。
02
對大一點的孩子，語言智能這樣提升
請友善耐心地面對那個好奇小孩
請友善耐心地面對那個好奇小孩
隨著孩子年齡的增長，他們天天有十萬個為什么要問你，父母不要因為工作繁忙的原因簡單回答或敷衍了事，這個時候需要父母做一個傾聽者、啟發者。孩子開始提問，開始主動地用語言描述自己的感受。爸爸媽媽可以從孩子的講述中了解到他在想什么，在關心什么，然后有針對性地給予關心和幫助。
細細呵護他表達的欲望
細細呵護他表達的欲望
爸爸媽媽要細心，并善于引導孩子對你講心里話的欲望。孩子的情感都是直接而且外露的，從他們的面部表情、動作、身體的姿勢、行為的變化等方面，都可以了解到其內心情緒的變化。如一向活蹦亂跳的孩子忽然耷拉著腦袋一聲不吭，此時爸爸媽媽不能急于哄孩子開心或不理不睬，而應該引導他將內心的情感傾訴出來。“為什么今天沒有玩自己喜歡的玩具？孩子有什么話要對媽媽說吧？”“今天和小朋友玩得怎樣？”都是很好打開孩子話匣子的好問題.
為了表達自己對孩子談話內容的關注，可以經常在孩子說話時使用“噢”“是嗎”“后來呢”等詞語，鼓勵孩子繼續說下去，有時還進一步詢問有關細節，這會讓孩子覺得你確實是在關注他，這樣，他才會更樂意地向你傾訴。
跟著孩子的視線走
跟著孩子的視線走
孩子的興趣點極容易轉移，因此在與孩子交流時，父母一定要跟著孩子的視線走。孩子看到哪兒，興趣點就在哪兒。如果孩子在看小狗，那么父母就不要再跟孩子談論小貓，如果孩子的視線離開了小狗看向小貓，那么父母就要及時轉移話題，熱情地和孩子談談小貓。
很多時候，孩子看似無所用心，對父母的交流可能根本沒有回應，每當這時候，父母很容易產生一種挫敗感，覺得與小孩子的交流幾乎有種對牛彈琴的感覺，于是很多父母就可能放棄。“算了，等孩子想與我交流了再跟他談論這些吧。”實際上，即便孩子對父母沒有任何回應，但周圍的一切信息都在以我們毫不知情的方式進入孩子腦海。因此，很多父母在經過一段時間以后可能驚喜地發現，孩子某一天突然產生了一個飛躍，很多沒有認真教過他的東西，他居然“無師自通”了。其實這并非孩子無師自通，而是孩子常常可以一心多用：看似無所用心的孩子其實像海綿吸水一樣默默地吸收著周圍環境里的一切信息。因此，即便孩子對父母的講話沒有回應，作為父母依然不要氣餒，而要堅持與孩子對話，以此發展孩子的語言能力。
和孩子玩詞語和句型游戲
和孩子玩詞語和句型游戲
這種游戲很多，父母可根據孩子的實際能力與當時的場景想出很多有趣的游戲，通過這些游戲鞏固孩子所學的詞匯，訓練孩子的語言表達能力。比如，媽媽伸展著胳臂對孩子說：“我很大。”孩子則縮成一團說：“我很小。”媽媽蹲在地上說：“我變矮了。”孩子則踮著小腳丫說：“我長高了。”類似的游戲一定能充分調動孩子想要表達自己的愿望。
分享一個我家寶寶識字的經歷了，寶寶今年3歲了，開始讓他識字，認字。之前都是從淘寶購買一些帶圖的卡片和書本讓他認識，不過效果不明顯，花費大量時間，還容易損壞，而且寶寶什么都想往嘴里塞，有些比較小的拼圖什么的，就怕寶寶吃了。
然后我下載了好多軟件讓寶寶學習，一開始是不錯，但是呢用到后面都要收費，價格還不便宜，頓時有種坑爹的感覺。
后來發現了一款APP【 貓小帥識字】，真心推薦大家使用，里面有很多的冒險故事，我家寶寶特別喜歡聽，平常特別好動的他，一看這個就安靜的聽故事。各種游戲關卡讓寶寶重復學習漢字內容，加深記憶，讓我這個陪寶寶玩的麻麻都覺得好玩有趣。操作也很簡單，寶寶自己都能獨立操作。最最最重要的是這款軟件一次收費就能終生享受！
而且我們家鄉口音特別重，就怕寶寶跟著學以后改不了，要是上學了帶有這種濃厚的口音，肯定會被其他小朋友嘲笑。
寶寶現在特別愛學習，每天下班都纏著我給跟他互動，陪他一起玩里面的游戲，不僅學的快，還讓我這做麻麻的人也輕松了很多。
