中國動畫公司怎么賺錢,國產動畫靠什么賺錢 今天小豆培訓網學歷教育小編就來給大家簡單介紹一下。
劉闊
他把第一筆稿費交給母親的時候，母親看了他的作品，然后帶他去逛街，買所有漫畫工具。她逐漸釋然了，接受兒子要走這條路。
有那么一段時間，劉闊甚至不想考大學，就想自己做個漫畫工作室，找幾個助手，出漫畫單行本，“跟日本漫畫工作室一樣”。好在這個念頭最終被打消了。他于1997年考入北京電影學院動畫制作專業，開始正式學習二維動畫制作。
此時，另一股強勁的風正從大洋彼岸吹來。1995年，迪士尼與皮克斯出品了全球首部完全由電腦制作的3D動畫片《玩具總動員》，一經問世便引發轟動，被評論為“開啟動畫制作新時代”。
劉闊在大學同學的PSP游戲《魂之利刃》中首次注意到3D動畫，他當時還納悶：“這不是畫出來的吧？”那個同學說：“土鱉，這是三維動畫，《玩具總動員》看過嗎？”他這才回想起來，那一瞬間被徹底迷住了，他下定了決心，“這就是我想做的動畫。”
當時學校里還沒有3D教學，關于3ds MAX的運用，市面上僅有一本王琦編寫的《3D火星人》，但只能“做個金色的字飛來飛去”，這并不能滿足劉闊制作角色的心愿。強烈的興趣驅使下，他借了兩萬元錢，買了臺電腦，開始自學。
那是一段“昏天黑地”的時光。寢室里每晚10點30熄燈斷電，他找到動畫教研室老師幫忙，尋了個不斷電的地下室，沒日沒夜地鉆研，不停地掉頭發。當時沒有人可以請教，“一個命令走不通，就熬48個小時不睡覺。不像現在都有教材了，一句話的事兒。”劉闊對《博客天下》說。
最終，他把這條崎嶇的路走通了。1999年，他聯系上了之前出版《火星人》的北京希望出版社，用一個半月的時間寫完了《小魔神·三維影視角色大制作》。該書發行后，迅速登上西單圖書大廈工具書暢銷榜第一，并持續了半年時間。一片3D需求的藍海，逐漸浮現出來。
劉闊靠版稅賺了18萬元，把買電腦的欠款還上了。畢業后，他留校任教，開始向學生們教授3D動畫制作。2003年，動漫產業被國家廣電總局列為重點扶持的文化產業，劉闊感覺時機到了，團隊中也有了3D人才，便開始創作中國第一部3D動畫片《精靈世紀》。
影片完成，拿去央視溝通播放的時候，對方看傻眼了：“還能做出這么好的片子？”該片于2006年于央視首播，開創了國產動畫片的收視高峰，并隨后在省市衛星頻道近400家電視臺聯合滾動播出。
16年后，在《精靈世紀》高達9.5分的豆瓣評分頁面上，有無數人在懷念童年，同時也充滿遺憾——這部原定104集的動畫片，在播出兩季后腰斬，一代孩子沒有等到故事結局。
也正是從那個時候，劉闊開始持續多年地思考一個問題：“如何靠動畫本身賺錢？”
轉向：從電視到互聯網
劉闊回憶，當年央視給《精靈世紀》的收購價是“1500元一分鐘，一集20分鐘3萬元”。但《精靈世紀》的制作成本高達3000萬元，做就是賠錢。
上面這個價格已經是最高收購價了。等劉闊做首部玄幻武俠動畫《俠嵐》的時候，央視的收購價是400元一分鐘。除了央視以外，他還賣給全國160個電視臺，其中100家“10塊錢一分鐘”，剩下60家，“為了擴大影響力給他們播，不收費。”
“高投資、低回報”是動畫行業的普遍困境。劉闊其實很理解電視臺：“因為動畫片找不來廣告商，那些綜藝、電視劇的錢是廣告商給的。”這就是問題癥結所在——長期被定義為“給小孩子看的”動畫片，無法吸引廣告商，但如果動畫片想要脫離這一定義，又在各方面都困難重重。
《畫江湖之不良人》
從2014年至2018年，“影游聯動”模式的成功，使“畫江湖”系列不斷衍生出《畫江湖之俠嵐》《畫江湖之靈主》《畫江湖之換世門生》等多個IP，并不斷推出系列手游。至2018年時，全網總播放量已超過112億，粉絲數量高達8000萬。
但在2018年，由于游戲版號停止發放，“影游聯動”模式又擱淺了。而互聯網的生態也在這幾年中發生了變化，劉闊開始找尋新的方向。
現狀：平臺時代的困境
如今的視頻平臺，已不再是劉闊剛轉戰互聯網時的那般狀況。
過去平臺尋求收購各家原創動畫，如今卻已摸索出了一套更加成熟的新模式：用手上的網文IP，讓動畫公司改編成動畫，再上線到自己的平臺上。相較于原創動畫，這種模式一來有網文IP帶來的點擊量保證，二來生產速度更快，三則主動權完全掌握在平臺手中。
如此模式下，動畫公司不過是將平臺網文改編成動畫的“代工廠”。
多年來，劉闊一直堅持的觀點是，動畫應該是周更，他不喜歡流水線的動畫生產模式：“你在短時間內需要大批量的內容，只有工業化一條路可以走。但工業化和手工哪個好？工業化快，但不是這個東西真的好，值得去拍。”
同時，這還牽扯到一個核心問題：當動畫公司淪為平臺代工廠，為網文IP代工，那么必然帶來其議價權喪失，彼此內卷。
動畫公司的生存困難，也帶來了整個行業的困境。在做“畫江湖”系列首部動畫電影《風語咒》的時候，他堅持全“中國團隊”，用了100來個國內外包團隊，結果發現，哪怕是幾個插件互相配合運用的技巧，團隊之間都互不相通，人為地造成了技術隔離。
《風語咒》
“因為太窮了，每家公司就掌握那一點點小技術，當寶似的，不分享，不共享，也沒有行業協會去統籌，沒有讓整個行業上臺階的東西。”劉闊說。
那時候團隊天天熬夜，有天晚上，劉闊帶他們去看電影團建。時值美國大片《頭號玩家》上映，小伙伴從電影院出來后特別沮喪：“我們什么時候才能做出這樣的東西啊！里頭一個小特效我們都做不出！”
劉闊不覺得這是技術問題，他認為是工業體系問題。他曾打過一個比方，好萊塢的廚子做菜，廚具、食材、調料一應俱全，只要負責烹調就行。但在中國廚子要炒菜了，發現菜要自己種、牲口要自己養、煤要自己造、火要自己點、調料要自己配……而所有廚子的烹飪技術都一樣。
“動畫片產業真正要發生變化，只有一個標準：什么時候能靠動畫片本身賺錢？”他總結道，雖然如今電影市場出現了幾部爆款動畫電影，但僅憑幾部遠遠不夠，還有很長的路要走。
劉闊如今還在北京電影學院動畫系教書，比起過往，他能明顯感受到“95后”的學生，對動畫的需求更加強烈了，聊天談起每天的生活，動畫占比總是越來越大。
雖然在動畫這條路上波折不斷，但這個信號令他感到樂觀。他相信：“‘95后’成為主流的收視群體的時候，動畫一定是他們的剛需——到那個時候，動畫可能就不會是現在的局面了。”
1、山東濟南成人高考培訓學校課程內容有哪些？
根據相關規定，除醫學類專業外，其余專業考生報考時沒有要求必須專業對口，但從將來的學習效果看，考生選擇專業時根據專科的專業內容，選擇相同或相近的本科專業。實際學習中，由于專業學習具有連貫性，如果選擇和專科相近的專業，考生今后學習時具備基礎，學起來會更加得心應手。如果選擇了差別較大的專業，沒有基礎的學習會對考生提出更高的要求。2、動漫培訓課程主要學哪些內容？
動漫培訓的主要課程：素描、透視、速寫、色彩構成、手繪漫畫、原畫設計、動畫技法、動漫策劃、背景設計Bryce、動畫概論、插畫設計、Flash動畫制作、Photoshop圖像處理、CorelDRAW平面設計、CG繪畫、3DsMAX、Maya、后期編輯、AfterEffects(AE)影視后期合成，影視特效合成等。第一年學員必須經過三個階段的嚴格訓練。第一階段是三維動畫基礎入門，包括3DMAX初級、素描、電腦美術等，培養學生的藝術修養和造型能力，需要四個月完成；第二階段是三維動畫中高級階段，包括3DMAX中級、人體解剖學、角色建模、角色繪制、案例實習等，培養學生的電腦表現能力，需要四個月完成；第三階段是更高一級的培訓課程，使學生進入專業游戲設計、影視編輯領域，包括三維動畫設計軟件MAYA等的講解、卡通繪制，需要四個月以上時間完成。而且三個階段學員都有三個月帶薪實習時間。第二年的教學課程安排的更加豐富，在軟件培訓方面由淺入深，不僅有雕刻藝術、人物寫生、還有各種如MAYA特效和影視片頭命題設計、后期合成等方面的培養，經過如此系統化、專業化的學習，才能達到直接參與動畫設計制作的水準，成為一名真正的數碼動畫設計師，一個有價值的原創動畫人才。3、動畫專業都需要學習哪些課程
動畫專業課程動畫專業課程主要有影視劇作、影視聲音、動畫技法、影視動畫創作、多媒體技術及應用、動畫設計,動畫導演、運動規律、動畫法則等。動畫是通過把人物的表情、動作、變化等分解后畫成許多動作瞬間的畫幅，再用攝影機連續拍攝成一系列畫面，給視覺造成連續變化的圖畫。它的基本原理與電影、電視一樣，都是視覺暫留原理。醫學證明人類具有“視覺暫留”的特性，人的眼睛看到一幅畫或一個物體后，在0.34秒內不會消失。利用這一原理，在一幅畫還沒有消失前播放下一幅畫，就會給人造成一種流暢的視覺變化效果。線上想免費學習動畫建議去應用市場下載繪學霸APP，里面有上千套免費的零基礎到大師之路的動畫設計視頻教程。想在線下實體學習推薦國內品牌和口碑特別好的面授機構王氏教育。動畫專業的學生將來畢業后，可以從事的行業很多。只要自己喜歡就可以找到自己合適的單位。現在動畫涉及的領域很多，有建筑、設計、服裝、舞臺美術、動畫公司、游戲、電影、電視、廣告制作、影視包裝等。更多詳細情況可以到王氏教育全國實體校區-線上試聽：www.cgwang.com一下。王氏教育十多年來，一直在根據行業變化調整各大專業的課程內容，只為學生更好的對接企業需求，提高學生自身的競爭力與提高學生的就業率。4、動漫行業靠什么掙錢？
謝謝邀請，關于動漫行業靠什么賺錢？在日漫的市場，因為電子設備與網絡的普及，原來靠書籍雜志進行前期傳播的漫畫多了更多的途徑傳播，線上付費與動畫制作后售賣周邊衍生唱片和版權是最普遍的賺錢方式。
國漫動漫行業賺錢是靠平臺扶持、粉絲打賞、動畫化、版權、周邊、動漫游戲化、動漫影視化（所以動畫爛和電視劇爛，去看漫畫洗眼吧），我不了解行業的情況，就單以我最喜歡的兩部漫畫《一人之下》和《鎮魂街》來舉例吧。
《一人之下》在最開始的時候叫《異人》，在最開始在騰訊動漫上連載時，因為本身故事需要鋪墊故事前期比較平，但在第一個劇情高潮后（第一個劇情高潮是寶兒姐的身世和張懷義與馮寶寶的對話），一人之下的人氣開始提升，當時官方搞得一個投月票送周邊的活動更是讓一人之下在月票榜飆到前五，讓更多的人知道一人之下這部漫畫，漫畫方面得益于二叔強大的編劇和分鏡能力，之后的羅天大醮篇和全性攻山篇讓更多的人開始注意和喜歡上一人之下這部優秀的國漫，到這里，二叔和天津動漫堂靠一人之下賺的錢還只是騰訊動漫給的稿費和月票打賞，我覺得這是所有漫畫變現的第一步，平臺扶持、人氣累積、粉絲打賞，要在這第一步殺出來，本身你的漫畫質量要過硬，更要讓漫畫有商業化的價值，二叔說過因為商業化的一部分原因，一人之下注定是一部二流漫畫（二叔你過謙了，一人之下稱得上國漫前三的）。
在這之后，一人之下開啟了第一季的動畫化，在當時掀起國漫的一輪高潮，正因為第一季動畫化的成功，讓一人之下有了更多的粉絲，也有了更多的變現途徑，實體書售賣，周邊售賣，動漫游戲化、影視化，在一人之下動畫播放后，我覺得一人之下和狐妖小紅娘稱得上是騰訊動漫的兩個最大的IP了（一個兒子一個女兒），一人之下也從月票榜的前十變成一直穩居前三（未收費前），在漫畫章節收費后，一人之下的月票數量有所下降，也有過一部分爭議（因為前期保證永久免費，但后期因為平臺原因，被強制收費，平臺規定一周一更，但二叔堅持一周雙更，每更15頁），隨著一人之下第二季的播出，人氣進一步提升，雖然第一二季的動畫都有瑕疵，但毫不影響一人之下的人氣，而陳朵篇的結尾，我覺得稱得上是國漫的一個教科書了，陳朵篇漫畫的成功也讓一人之下多了更多角色IP可以進行變現（臨時工天團，馬村長和他的如花，陳朵）到現在為止，一人之下在騰訊動漫上的人氣已經高達167.38億。
不僅如此，憑借漫畫中出現短短幾話的天師下山蕩全性而衍生的番外《天師下山》在騰訊動漫播放高達957萬次（因為這個多少人去下了騰訊動漫app）在動漫圈更是引起熱議。
那《鎮魂街》呢？作為國漫崛起的一個標志，鎮魂街的動畫化無疑是成功的，提起國漫都會想到鎮魂街，而鎮魂街設定中的歷史名將、神話人物、珍禽異獸都可以作為人的守護靈，這個設定就讓鎮魂街的故事有了無限擴展的可能，每一個篇章中出現的守護靈都會讓人驚喜，而主角的每一次變強都讓人感到特別熱心。現在的《鎮魂街》是有妖氣的人氣扛把子，月票、固定簽約分成和粉絲打賞的漫畫圖是鎮魂街其中一個收入來源，從故事性來說，鎮魂街的動畫化挺失敗的，劇情魔改，兄弟互換這些作為原著黨來說是失敗的，鎮魂街在動畫化之后也出了手游，但沒有掀起什么水花，最近的電視劇鎮魂街更是延續了動畫的魔改習慣，改到沒法看了，但鎮魂街出售IP的錢卻實實在在的賺到。（鎮魂街因為是黑白漫畫，畫質精良，所以是周更一話左右，所以劇情上我只能記得大概，就不細說了）
