平面廣告設計理念的粗淺認識是什么,廣告理念是什么 今天小豆培訓網學歷教育小編就來給大家簡單介紹一下。
平面設計表現在日常生活中我們最常見的就是平面廣告設計，它屬于設計藝術的一個主要分支，除了大量的品牌、商品、宣傳等平面廣告設計外，更是融入了我們生活的每個角落，平凡到衣食住行等等的各個方面，只是我們普通人都習以為常，而無心理會了。在此，主要探討一下本人對平面廣告設計的一點粗淺認識。
一、平面廣告設計的價值何在？
價值來源于自然界，并隨著人類的進化而進化，隨著社會的發展而發展，價值的終極本原只能是運動著的物質世界和勞動著的人類社會。存在的即是合理的，平面廣告設計的最終體現是各種我們肉眼能看到的廣告標牌、包裝、畫冊等物質外觀傳達的信息，以及由此而帶來經濟收益和社會效益產生的價值評價，但往往我們看不到其背后平面廣告設計的價值和能量。因為在前期平面廣告設計師主要是腦力投入，并通過專業工具和表現形式，傳達出客戶的意圖，以及設計者的能力，究其價值幾何，實無明確的標準。行業領域內體現在價格方面，也只是有一些約定俗成的價碼，比如個人從事包裝設計時，其報價一般從幾千元到幾萬元不等，還要看其設計的產品定位和數量多少，以及設計水平的高低等，但現實當中為了生存，也為了接單，討價還價，低價接活的情況不在少數。而另一方面，作為媒體公司以團隊型組織設計時，其報價就更高了，設計師的月收入從幾千元到幾萬元的都有。設計師絞盡腦汁，搜腸刮肚，熬得心力憔悴弄出來的設計稿，放到客戶面前時的評價也就無非“好”與“不好”兩種意思，典型的一種現象是要求設計師不斷修改完善，搞得不象是在設計，反而是在不斷改稿，到最后都不知道最初的設計理念是什么了。在這樣的情況下，設計師都有些迷糊了，做平面廣告設計的價值到底在哪里？既然是一種腦力勞動，是服務社會的一項有益技能，那就具有其天然的價值屬性，至于價值的高低，那要看設計師創造能力的高低，但不論是高是低，都理應獲得尊重。有句俗話“沒有做不到，只有你想不到”，說的就是“點子”的重要性，平面廣告設計的價值其實就是“點子”的價值，沒有創新的、吸引人的設計思想、思路和理念，再好的設計風格，構圖布局、色彩搭配等等都是枉然，是不會取得良好的效果的，也背離了設計的價值所在。因此，設計師在開展平面廣告設計時，一定要將價值觀挺在前面，好不容易弄出來的設計稿，再不濟也是自己的，是原創的，是具有價值的，不能隨意背棄自己的初心和理念。
二、平面廣告設計的“設計”和“藝術”屬性分歧
我比較贊同一種觀念是設計不是藝術，設計是為了溝通和傳達，而藝術是表現和創作。在平面廣告設計方面，我往往關注的是外在的表現形式，而忽略了傳達的重要性。一般面對客戶時，第一時間我都要獲取客戶的需求，再通過一定的設計組合來表達客戶的意圖，最終客戶看到的是做得很酷，很華麗炫目的樣張，博取客戶的欣賞和認可。但我真的是在做設計嗎？我做的到底是什么東西？可能過一段時間后，我可能都想不起來我曾經做過這個設計。說到設計，馬上就會想到創意，好像除了追求創意就再也沒有什么了似的。而創意過程中拼湊的東西往往太多，考慮藝術表現的東西太多，往往失去了靈魂和意義，所謂的作品也成了“裝飾品”。做多了稿子后，我注意到平常的平面廣告其實客戶并不需要太多的藝術創作，重要的是要準確傳達信息，最好是讓受眾體能夠以一種最容易接受的方式獲取信息，做得太紛繁復雜，反而不易理解或喧賓奪主了。
“點子”價值創造無限可能
設計是不能僅憑感覺做的，要考慮的因素很多，比如受眾體的范圍、商品的功能和定位、預期達到的效果等等，設計講究方法和規律，目的性、適用性比較強，要尋找最佳的表達方法，把自己的感覺翻譯成為大眾能夠理解的有效視覺語言。雖然設計表現離不開藝術的手法，但作品如果沒有思想，那僅僅只是一個作品，為了創意而創意的東西始終是空虛的，是沒有持久性的。只有正確定位自已的設計思想，并將設計與藝術有效地結合起來，平面廣告設計作品才會既有準確的信息傳達功能，又具有感染力和生命力。作品提交客戶時，自己有底氣，客戶也能欣然接受。
1、平面廣告設計理念？
廣告平面設計理念對于設計，有兩點非常重要：一是發明。二是革新或稱之為改良。首先“發明”是從無到有，根據人們的真正需要，創造一種或幾種真正的功能。如果只是對產品的外觀、形態、性格等方面進行改變，那只是在發明基礎上的“革新”。所以這涉及到科學與技術的關系問題。例如：在19世紀末20世紀初使用的一種材料--塑料，早在19世紀初（BBC于1825年）就出現了。可以說，有很多發明是科學走在前面，而技術的產生卻在其后。再講一個例子：大約2000年前，古羅馬的一個皇帝帶兵征服了土耳其。他的士兵發現那兒有一種石頭能用來燃燒取暖，這就是“石油”。在拉丁語中是“石頭”的意思。二千年后的今天，石油已成為我們的主要能源之一。那么，是科學先于技術，還是技術先于科學呢？我認為，在人類的歷史發展中，有時是科學在先，經過研究、發現、發明，然后科學的運用變成技術。有時，在人類的生活中，產生一種需求，一種技術，最后經科學家轉化為科學。石油如果沒有發動機的出現，也不會有象今天如此廣泛的使用。這說明材料資源的運用取決于機械的發展，反過來，又對機械的發展起到促進作用，這是一個辨證的關系。這說明一種生產的過程（材料、能源的過程），與一種好的材料導致好的產品之間的關系，應該是好的材料、好過程、好產品互為的關系。同時好的產品又取決于好的結構、好的功能。這又涉及到工業生產的問題。它指的是從人類最早的、有序的、有組織的、有效率的一生產組織方式，一種結構化產業。如古埃及的金字塔，以同樣的標準、尺度等進行塑造，這種由師傅設計，工匠營造的生產方式，早在古埃及就已開始了。再如現代的“福特”，在美國上了第一條自動化汽車生產線，有一種說法是這種生產線主要是為了提高效率，其實這只是一方面，另一個問題是，裝配線上的工人來自完全不同的國家，使用不同的語言，如何使他們在同一生產線上工作呢？從組織管理角度講，生產裝配線是比較合適的。所以福特裝配線不僅是技術的要求，也是人的組織化和不同文化背景的多種關系的要求。設計師把“產品”稱為“產品”，而企業家可能把產品稱為“產品”或“設施”，經濟學家稱為“貨物”，這說明一個產品有不同的功能，也有不同的使用者。產品存在著多樣性，這種多面化、多樣化的認定，是根據人的不同的需求決定的。例如，汽車的出現是由于發動機的發明，后來發展成為“汽車的社會”，當時人們并沒有認識到汽車的發明會帶來的影響，現在看來象一種寄生的“細菌”，由汽車引伸出新的道路棗維修廠棗維修工還有高速路……都和汽車有關。以上說明如何評價發明創造的重要性，以怎樣的尺度來衡量發明創造的重要性。任何事物都處于系統之中，而系統對人類的生活最重要。如汽車從發明、發展到定型，是從1885年到1980年，在這個過程中，我們看到今天所有圍繞汽車并與之有關的方面，及以后的發展，都與增加汽車的能力，打破對人的限制有關。人們希望無限制的旅行生活，無限制的發展。但這些都在變化。如汽車的“異化”使人被汽車所限制。將來汽車可能不再用汽油。而用氫光等能源方式，成為新的系統，汽車轉而為其服務。汽車在80年代以前擁有最大的銷量，而今天已不再可能，將會被新的銷售所取代。產品如何更容易的為人所使用呢？越標準化、越復雜的技術越不容易控制，反對社會有更大的控制。象現在的系統很好使，很舒服，在某種程度上越不容易控制，越危險。2、平面設計理念怎么寫？
平面廣告的設計說明是針對設計的作品進行詳細說明的。平面設計說明，主要是為了讓更多的人能夠明白設計圖所想表達的意思，以及每種不同的圖案、顏色、等所代表的意思。一般需要包括以下幾種要素：1、設計師所表達的主題思想2、設計理念3、設計風格4、結構說明5、產品以及設計所用的到圖案、顏色、文字等的含義6、設計尺寸、標準色、材料具體的做法如下：1、介紹設計方案想突出一個什么主題（當然要具體到某一個方面）——設計的關鍵詞、意義是什么。2、寫這一方面的一些背景資料，或者是設計的現狀或者發展方向——現狀、應對辦法、進展情況（圍繞所給的素材進行表述）。3、寫怎樣表現主題的，畫面主體部分的設計源泉在哪里，或者最先想用什么來表現這個主題（一般寫一些具體事物或主題詞）——從最開始想到的、原型、意象入手，在創作中又做了怎樣的處理與拓展，如實表述。4、寫在設計創作上用什么樣的手法（比如抽象化、擬人化等等）進行了深化，再到具體細節上（比如構圖、形狀、動作、色調、字體）把要表達的一些寓意什么的一一說明，也就是讓評委感到作品不是隨便做的，盡量讓評委明白在設計中你們做出了最佳的選擇。5、如果時間充裕，可以寫寫用了什么樣的配景，當然寫最精彩的部分，比如用了一個什么樣手法摳圖，或者是怎么手繪某個圖案的。6、最后做個歸納，說說你的這個設計可以讓觀眾有什么體驗，使他們能夠得到或感受到什么（比如親和力、感染力、活力動感什么的），用在這個場合會有什么效果，等等。3、如何平衡客戶跟設計師間的理念差距？
在我們的設計生涯中，難免碰到各種各樣的問題，而與各戶之間的關于設計方面的矛盾對立，更是我們遇到的最主要的問題。
因為我們是乙方，所以大多數設計師不得不無奈的屈服于甲方種種與自己的設計不符的要求之下，最終讓我們本應該快樂的創作工作，變成了煎熬。讓我們在工作中，不得不背負著那群“指點江山的神”們，以至于身心疲憊，直至厭惡設計的工作，想要逃跑。
國內的平面設計工作，大多是為了配合活動或者產品的發布而進行的，而國內大多數的老板又是銷售、營銷、策劃等出身，所以他們的擅長營銷方式大多數以語言、文字等方式，來傳達給客戶的，而他們本身也習慣了用這種方式來傳達。
就好比我們在做一件事情的時候，一樣是會下意識的選擇自己所擅長的方式來處理。
但是作為設計師而言，我們又有著自己的表現形式——畫面，因為我們是平面設計、視覺設計、廣告設計等等，所以我們已經習慣了用畫面來表達商品的特點、活動的賣點等等。就算添加文字，我們也習慣將文字做成漂亮的形式，與畫面融為一體，整體也是以畫面為主體來傳達的。
所以，你會發現，甲方習慣了文字來傳達，所以他們才會在做設計廣告的時候，提提種種要求，因為這些要求雖然我們覺得壓根不合情合理，但是如果換成一個企劃或者銷售來看的話，他們反而會贊同甲方的觀點和要求。
因為這是他們習慣的表達方式，并且，這種表達方式，給他們帶了利益，幫助了他們成功，所以在他們眼里，這種表達方式無疑是正確的。而大多數的老板又習慣了聽從比他強的人的意見，很少會在意至少在商業方面的成就比如他的，所以除非你在設計領域有葉茂中那樣的名氣，否則他很難聽取你的意見。
而對于提出的所謂“大氣”“典雅”“尊貴”等要求，也是他們心里其實還是知道平面設計與文字表達是有所不同的，但是他們不知道不同在哪里，而且心里依然是將文字表達或者語言表達作為主體，因此，而提出的圍繞著他們設定的中心點——文字表達，來對整體畫面美化方面的要求而已。
而我們乙方，作為設計師，我們設計的核心點卻是畫面的表達能力，兩者的核心點不同，所以就自然而然的產生了矛盾。甲方沒有走到乙方的世界，而乙方也沒有進入甲方的世界，兩個人在自我的世界里試圖說服對方，讓自己的核心點作為整體的中心。
結果以甲方為中心做出來的東西只是一個有著優美底圖的文字說明；以乙方為中心做出來的東西卻有可能不符合甲方的宣傳訴求的無意義的美麗插畫。
最終產生的效果自然是矛盾的激化和加深。使得甲方浪費了很多的時間和經歷，而乙方卻也筋疲力盡并且心里不爽到極點。
知道了問題的所在之后，我在來說一下第二個問題：如何找到雙方需求的平衡點，以解決或者緩和甲方乙方的矛盾。
對于平面設計，我自己分為了兩類，一類是以活動促銷、宣傳為主要的臨時性廣告；一種是以品牌傳播、新產品發布為主要的長期宣傳廣告。
首先分析下第一類的廣告，這類廣告的核心點大多是以優惠、降價等為主要的宣傳點，總結起來就是：為了傳達給顧客知道，我們給他們的優惠、利益。而對于優惠或利益來說，我們先不論畫面是否能表達出來，但是相對來說，文字無疑是最直觀的。因為顧客最關心的地方就是他們能獲得多少利益，所以我們在做的時候，最凸顯的核心點無疑將以具體的文字為主。而我前面說過了，對于文字的傳達，甲方比我們要專業的多，所以在做這類廣告的時候，我們要聽從甲方的意見，將他要表達的東西表達出來之后，在此基礎上，再盡可能的優化整體畫面。
我們知道，對于平面廣告來說，顧客會關注的時間也就一秒左右，最長不超過五秒，最短甚至零點幾秒，在這么短的時間內如果想要用文字來解釋的話，無疑是很難做到的。所以這時候，整個宣傳品就要以畫面為主，盡可能的少放甚至不放文字，因為顧客很難會長時間的去仔細閱讀你的文字。而如果以畫面為主的宣傳，我們做設計的，自然要比客戶要擅長很多。
而我們現在知道了事情的關鍵之后，接下來就是溝通。與客戶的溝通是最重要的。首先你要盡可能的了解客戶的要求，哪怕一些細節性的東西，然后在商討具體的執行問題。因為你和客戶的最終點都是一樣的，都是為了做出一個很好的廣告設計，以增加客戶的利益，有了共同的目標，溝通并非我們想象的那么難。誰會去對一個為了自己著想的人反感與發脾氣呢？如果你能讓客戶感覺到你是真心為了他的企業所著想，而不是讓他感覺到你只是想為了自己完成設計的話，客戶還是能夠很好的交流的。
設計師你之所以是設計師，是因為你經過長期的培養，長期的美術教育，設計教育，所以讓你的審美要高于他們，但是高于他們并不是就代表設計師是對的。也不要因為客戶提出你不理解的要求就心里先產生抵觸的情緒，一個人能做一個幾百萬，幾千萬，幾億的公司的，絕對不可能是一個2B。所以我們也要先從自己的世界走出來，聽取對方的意見和要求。
所以在我們平時做設計的時候，根據自己設計品類型的不同，進而與客戶商討以誰為主導的問題。客戶之所以做廣告也是為了自己的利益考慮，而不是滿足自己的創作需求，所以如果在之前做好溝通，并且對情況加以分析說明，大多數客戶都是會很好說話的，從而緩和甲方與乙方的矛盾。
當然，我不否認會有少量真正的自我的客戶出現，對于這種客戶，如果只要按照他的意思就能通過的，我們就完全按照他的意思去處理好了；如果是那種反復修改都不行的，建議放棄掉。你永遠不可能滿足所有的客戶，這樣的客戶如果不放棄掉，只會浪費你更多的時間去維護那些對我們有益的客戶。
