服裝設計手繪人體形態鑒賞圖,服裝搭配手繪 今天小豆培訓網學歷教育小編就來給大家簡單介紹一下。
1、服裝設計
說是服裝設計，其實包括很多啊，有美術基礎課、時裝畫課、工藝美術課、圖案課，材料學、裁剪工藝、服裝史等等，是一門很系統的學科，你要學的話，去咨詢一下設有服裝設計的學校吧，自學很難有足夠的條件啊2、怎樣才能成為出色的服裝設計師？
分享一個ZI II CI IEN的創始人支晨的服裝設計故事。
在市場分析中，支晨發現，市場對設計師品牌的需求呈上升趨勢，對針織品類的需求也呈上升趨勢，而由于針織的技術和生產壁壘，目前市場上暫無直接的競爭品牌。這正是ZI II CI IEN的機會所在。此外，買手店激增、主力消費者年齡層的轉變，也讓支晨看到了無限大的未來。
支晨瞄準追求品牌獨特性的80、90、00后，緊握3至5線有購買力的店鋪，并入駐國際一流買手店與百貨。她采取線上線下訂貨與零售的銷售模式，在巴黎、上海、紐約多地提供實體訂貨服務，在線上建立品牌微店、官網，通過360度拍攝、數據分析、VR看秀等方法促進消費者購買。
但像支晨這樣的年輕設計師，多多少少會經歷品牌運營上的難處。從單純的創意輸出，擴大到組建團隊、日常運營、品牌宣傳，高度的工作壓力時時刻刻考驗著設計師們的承受能力。更困難的是，在創作時，設計師原本的創意理念也會不由自主地受到市場的影響。設計師們需要不斷地平衡與取舍，為自己的品牌探索出一條生路。
對此，支晨的看法是：“設計師和藝術家要分清楚。我對自己的定位是設計師，而一個好的設計應該是有想法的，會是消費者愿意掛在衣柜里的東西。”為了便于開拓市場，支晨每一季新品都會做很多SKU，這是出于商業化的考慮。隨著客戶數量的增長，她還要考慮不同地域消費者的習慣。因此她會至少湊出1至2桿的衣服陳列，以保證每個店鋪消費者都能訂到想要的款式。
支晨并未給自己的市場定位設限。她說，以后的品牌一定是全方位著眼。最開始做品牌，起點的大門是以本能為鑰匙敲開的。如今的品牌定位與最初還是一個方向，但是更加細化，更加成熟。
疫情來襲，支晨并沒有亂了陣腳。她分析道：“服裝行業在非典時期下降了11%，但設計師牌子則很難被簡單定義為服裝品牌，畢竟設計師品牌面對的客群，是一群為設計買單、為獨特性買單的新消費者。這部分客戶的基礎資產積累好，抗風險能力強。”
人們有時評價風格強烈的設計師一成不變，有時覺得風格不那么明確的設計師雜亂乏味。張揚與穩定之間，是一片曖昧不清的模糊地帶。不過在支晨看來，這兩種并無優劣之分，每一條路堅持下去，就會做好。
何況在時尚行業，風格其實是有限的。如今，不同設計作品之間的差異值其實沒有達到“極大”的程度，很多東西其實已經被前幾代做過了。年輕人進入時尚行業，毫無疑問是新鮮血液的補充。可支晨觀察發現，新的設計師大多會走一遍和前幾代一樣或者相似的路。
支晨不會對年輕人的涌入產生危機感，她的危機感更多來自于自我的迭代。“自我要迭代，且足夠快。”
但成長不是變身，“不會和過去的自己一刀兩斷”。
